L'opera, che si poteva ammirare esposta nella vetrina di Latouche, attira ben presto su di sé una serie di "autorevoli" commenti, talvolta benevoli come quello di Diaz che predice a Monet fama e successo, ma talvolta decisamente negativi. Daumier, profondamente contrariato alla vista di quello che secondo lui era «un orrore» pretende che Latouche lo censuri, togliendolo dalla vetrina; sembra però che anche Manet vedendo il quadro lo ridicolizzi davanti agli amici, dicendo: «Ma guardate questo giovanotto che si vuol cimentare nella pittura en plein air! Come se gli antichi avessero mai pensato a cose simili!».

Allo stesso tempo però, il taglio prospettico si fa più audace e la pennellata tende a farsi più leggera e vibrante nella descrizione dei passanti o nei rapidi tocchi con cui sono resi i fiori, mentre il colore opaco s'accende a tratti di una luminosità che ben presto sarà liberata in altri dipinti, come Terrazza sul mare a Sainte-Adresse. In seguito Monet tornerà a dipingere ancora vedute di Parigi, tema che del resto affascinerà molti altri pittori della città moderna.